原標(biāo)題：大哥你玩樂隊，你玩它有啥用啊
作者 謝明宏
編輯 李春暉
一邊微笑著唱甜歌，一邊表情又堅毅得像個戰(zhàn)士。
《樂隊的夏天》第三季第四期煥然一新1V1改編賽，再次把各個樂隊的潛能逼到極致。誰能想象麻園詩人能唱王心凌的《彩虹的微笑》，并且把超級樂迷大張偉感動得一塌糊涂呢？
苦果曾經(jīng)抗拒甜歌，陷入過“一下子完全不知道怎么辦”的迷茫。但deadline就是第一生產(chǎn)力，在對歌詞進(jìn)行調(diào)整并在舞臺設(shè)計上想出巧思后，麻園詩人版《彩虹的微笑》確實唱出了一種孩童視角看世界的浪漫。聽過他們的演唱，我們會發(fā)現(xiàn)復(fù)雜的是長大的我們，只要回頭看向童年，心情很easy，夢想很easy，長大很easy。
這一季《樂隊的夏天》，熟悉的面孔讓人親切，不僅有劉戀與杜凱彌補第一季的遺憾，還有藝術(shù)上咬牙較勁的歐珈源。布衣樂隊和二手玫瑰等老炮登臺，更是炸場的存在。新來的伙伴盡情展示火力，回春丹、虎嘯春、麻園詩人、八仙飯店次第登場，令人連發(fā)感慨“還能這樣玩”。
新舊面孔的交替之中，《樂隊的夏天3》也用極致的舞臺呈現(xiàn)回到了那個大眾極為關(guān)切的問題——新時代的搖滾應(yīng)該什么樣？新時代的樂隊到底在玩什么？
樂隊群像，多元兼容
雖已無人不識《樂夏》，但還是要贅述下基礎(chǔ)信息?！稑逢牭南奶臁返谌臼怯蓯燮嫠?、米未傳媒聯(lián)合出品并制作的原創(chuàng)音樂綜藝。節(jié)目由大張偉、馬東、那英、張亞東組成超級樂迷團(tuán)，集結(jié)國內(nèi)具有影響力和代表性的27支樂隊，通過多主題現(xiàn)場競演角逐年度“HOT5樂隊”。
在《樂夏3》這個實力老炮與新興樂隊并存的舞臺，既展現(xiàn)了當(dāng)代的中國搖滾樂隊群像，也呈現(xiàn)了搖滾樂的無限可能和兼容并包的多元性。第一賽段脫穎而出的18強樂隊，正是當(dāng)下國內(nèi)樂隊生態(tài)的一個縮影。
搖滾OG帶給人永恒的熱情與不竭的動力，讓人夢回90年代的光輝歲月。布衣樂隊的吳寧越說自己“老范兒”，大張偉立刻糾正道：“什么叫老范兒，這就是最正的范兒！”的確，他們激情澎湃的唱法，總能讓你重回第一次在磁帶里聽到搖滾的那種感動。
說不來卻最終“打臉”來了的“二手玫瑰”，也以樂隊發(fā)行的第一首歌《伎倆》致敬自己的音樂初心。梁龍畫上小丑妝，配上“CHAT PPT”舞美，現(xiàn)場氛圍被樂隊熱烈的情緒點燃，觀眾也成為表演的一部分。
“聲音玩具”樂隊，帶來的《沒有人能夠比我們更接近對方》似乎比上一季的曲目更“慢”，用臧鴻飛的解讀，這是在“較勁”。老歐說第一次（來參賽）像考試，這一次就是來玩的。雖然看著“輕舟已過萬重山”，舞臺上的聲音玩具，將音樂演繹出了詩朗誦的節(jié)奏感，每一句歌詞都頗具畫面感。
新生代樂隊由于成長環(huán)境的變化，擁有了更多解構(gòu)后現(xiàn)代的契機。如同八、九十年代的傷痕文學(xué)、尋根文學(xué)追尋個體與時代的聯(lián)系，而世紀(jì)初的青春疼痛文學(xué)開始關(guān)注個體精神世界一樣，新生代樂隊對日常的觀察和把握令人折服。
八仙飯店長于多元風(fēng)格的融合，初賽段的《吞吐》曾被張亞東盛贊“維度特別寬”。復(fù)活賽改編的《小星星》更是帶來耳目一新的聽感。第四期煥然一新1V1改編賽持續(xù)輸出驚喜，以一首個性十足的《單身旅記》致敬張雨生。其中尾奏的雨聲以及6667的旋律是張雨生生日的彩蛋，更是讓樂迷看到了改編的誠意與敬意。
麻園詩人的《瀘沽湖》以高度凝練的生活觀察呈現(xiàn)了年輕人的迷惘掙扎，“燈光燦爛，燈火輝煌，而我想要黑暗”，動人處引發(fā)全場大合唱；回春丹的主唱劉西蒙獨特的個人風(fēng)格讓人過耳不忘，大張偉說：“聽著很抓人?！?/p>
火星電臺樂隊雖然由不少音樂OG組成，但硬糖君卻在他們身上看到了年輕人為夢想出發(fā)的勇氣。黃少峰坦言：“做幕后是需要很收斂的。”還好，有《樂隊的夏天3》這個讓他們可以放肆的舞臺。
27支樂隊，雖然風(fēng)格迥異卻都有自己音樂風(fēng)格的堅持。安達(dá)組合帶來草原的遼闊，麻園詩人沉浸在生活的哲思里發(fā)光發(fā)熱，八仙飯店以全新元素解構(gòu)經(jīng)典建立屬于自己的流派，超級市場不善言辭卻埋頭做音樂……
神仙改編，治愈人心
有生之年，沒想到還能聽到蒙語版的《孤勇者》。安達(dá)組合把一首耳熟能詳?shù)纳袂木幊闪宋腋吲什黄鸬臉幼印Ｈ绻f原版給人的燃感是都市背景的，那么安達(dá)組合版《孤勇者》的背景就是萬馬奔騰的遼闊草原。
其其格瑪將歌曲的內(nèi)核聯(lián)系到了世代守護(hù)草原的牧民們：“獻(xiàn)給所有堅守在草原上的孤勇者們?！敝链?，歌曲的風(fēng)格和內(nèi)在意涵都完成了改變，的確配得上“煥然一新”的主題。
惜敗于安達(dá)組合的瓦依那為了貼近自己的生活，他們改編《好久不見》時把原版歌詞中重逢的“咖啡店”，換成了“那山那水那田”。這一改編得到了張亞東老師的肯定，“人和人相見應(yīng)該有一定共識性的”適合自己的才是最好的，野蠻生長版本的《好久不見》，引發(fā)了離鄉(xiāng)在外的打工人的普世共鳴。
八仙飯店非常大膽地選取了張雨生的遺作《單身旅記》，他們認(rèn)為張雨生的歌曲有深度挖掘內(nèi)心的“自省”感，這與樂隊的風(fēng)格是契合的。在王帆絲絲入扣的演唱中，歌曲仿佛跨越二十載，隔空與張雨生完成了深度對話。
大張偉不吝溢美之詞，覺得八仙的改編有王菲和張亞東老師合作鼎盛時期的感覺，直言他們是本季最大寶藏。張亞東也直呼：“唱得太好了！”可以說，八仙飯店用自己的改編重新為歌曲注入了新的生命力。
本期最戲劇化的一幕，來源于麻園詩人和回春丹選歌撞車，兩支樂隊都挑中了王心凌的《彩虹的微笑》。但硬糖君恰恰覺得這是《樂隊的夏天3》賽制的偶然和追求的必然。兩個樂隊即便是“同題作文”也能像兩個派系的廚師一樣，烹飪出兩道風(fēng)味迥異的菜肴。
回春丹的《彩虹的微笑》可鹽可甜，融入的欽州方言說唱更顯得接地氣。他們的演出樂字當(dāng)頭，能夠帶給樂迷純粹的快樂。而麻園詩人的版本看起來“趕鴨子上架”，卻意外的直擊人心。張亞東認(rèn)為歌詞改了更能觸動到他，大張偉則調(diào)侃：“苦果的表情像是背后有一把槍抵著?！?/p>
特別出演的小男孩，堪稱麻園詩人表演的最大驚喜，輕越的童聲與改編的歌詞相得益彰。當(dāng)他在舞臺上翻跟頭的一刻，大張偉直呼“我們不過就是想在音樂里變成那個孩子，因為那一刻叫做自由！”
而改編賽的價值也正在于此，用全新的改編形式讓流行音樂散發(fā)多元魅力。進(jìn)入改編賽階段后，《樂隊的夏天3》也散發(fā)出新活力，用心改編的樂隊真正“玩”起了音樂，而樂迷也在輕松快樂的氛圍里得到治愈人心的力量，就像從來沒有想過會因為甜歌落淚，但麻園詩人的確做到了。
《樂夏》激活流行經(jīng)典
萬千改編，只為打動你心?！稑逢牭南奶臁返膬r值，正在于挖掘搖滾樂的動人力量和共鳴體驗。大張偉被麻園詩人的《彩虹的微笑》唱哭了，激動地說：“我們不過就想當(dāng)這個孩子而已，我們的生活多么的痛苦，我們的生活多么的努力，我們最終就是想在音樂里變成那個孩子……因為那一刻叫做自己，就是他在音樂里已經(jīng)‘瘋了’，我就覺得這是音樂美好的地方?！?/p>
三季《樂夏》，橫跨四年。在為音樂市場輸送新血的同時，也給不少樂隊以嶄露頭角的機會。它們從小圈子里被欣賞的獨立樂隊，通過節(jié)目走入大眾視野，這本身就是對音樂產(chǎn)業(yè)的極大助力。第一季的九連真人，第二季的五條人，都切切實實地帶著作品被看見被喜歡。更關(guān)鍵的，經(jīng)由節(jié)目的市場化，能夠讓他們在激烈的競爭中脫穎而出獲得更多演出機會。
《樂隊的夏天》的包容性在于，無論多么“奇奇怪怪”的音樂都能在舞臺上找到共鳴，它還給了音樂創(chuàng)作最需要的藝術(shù)自由。編曲再曲高和寡，也有張亞東解讀弦外之音；主唱社恐，臺上的彭磊比你更社恐；主唱社牛的話，還能和大張偉來一段“樂壇捧逗”。當(dāng)音綜逐漸垂直細(xì)分越做越“小”時，《樂隊的夏天》卻彰顯出了有容乃大的氣度和格局。
同時，《樂隊的夏天》打造的音樂文化也使節(jié)目超越了音樂競演本身，變成了搖滾樂、樂隊、樂迷、潮流文化的聚合體，讓樂隊和觀眾產(chǎn)生了家的歸屬感。這也是“九連真人”說自己是“樂夏系”樂隊的原因。不少觀眾沉迷節(jié)目，除了有音樂的吸引，更愛那些真實的幕后與精彩的對談。
在這里，音樂的力量不僅改變了負(fù)重前行的樂隊，也感染了新時代的聽眾。吳寧越說：“我們是被搖滾樂改變生命的人，所以希望把這個改變的機會給年輕人?！卑讼娠埖陿逢牭耐醴f小時候被父母載去看搖滾演出，馬東感嘆：“搖滾二代出來了?！?/p>
瓦依那樂隊的原生態(tài)生活方式令人艷羨，被問到為什么唱搖滾，岜農(nóng)笑著說：“不想挖地就唱。”好像我們追問了太久音樂的意義，而忘記了音樂最初就是帶給人快樂的力量源泉。在都市人的眼中重逢是咖啡店，而在瓦依那的眼中更有可能是在“那山那水那田”。
上個世紀(jì)末，梁龍的“大哥你玩搖滾，你玩它有啥用啊”問的是那一代的搖滾人。而在《樂隊的夏天3》，他問的是這一代的音樂人。
也許這正是《樂隊的夏天》的價值所在。不對這個命題做標(biāo)準(zhǔn)回答，而是即時觀察即時呈現(xiàn)，永遠(yuǎn)把答題的機會留給樂隊和觀眾。讓這個音樂式微的年代，還保留著一片凈土。節(jié)目設(shè)置改編賽其行業(yè)影響則主要體現(xiàn)在，一方面對華語樂壇的經(jīng)典作品進(jìn)行煥活，延續(xù)它們的生命力；另一方面是展示并鍛煉樂隊的實力，讓樂迷在改編作品中更加全面了解樂隊的風(fēng)格和藝術(shù)表達(dá)。
你問硬糖君看《樂夏》有啥用啊，硬糖君只能告訴你看了才知道。