原標題：《暗殺風暴》導演邱禮濤：我每天都在拍電影
“拍電影就是我生活的一部分，做熱愛的事情我從來不覺得辛苦，反而很享受。有時候我都開玩笑說：‘死在片場是一個很好的禮物’?！?/p>
8月8日，導演邱禮濤攜電影《暗殺風暴》來到廣州進行“大灣區(qū)超前見面會”。南都記者在見面會后與導演邱禮濤進行對話，距離上一次見他才剛剛過去兩個月。邱禮濤對電影的執(zhí)著與癡迷，令本刊記者感慨他真的“太卷了”。對話中他分享影片幕后，分享港產(chǎn)電影現(xiàn)狀看法，講述從影三十六年的“得與失”。
冒險的決定
“怕原著讀者對劇情的期待有落差”
“我每天都在拍電影。”邱禮濤說。
1987年，邱禮濤憑電影《靚妹正傳》亮相后，正式踏入影壇。從影三十六年來，他不僅始終保持高效、高產(chǎn)的工作節(jié)奏，還積攢了導演、攝影、編劇、演員等不同身份的工作經(jīng)驗，累計參與了超百部影視劇作品的創(chuàng)作。有太多的人稱他為“Cult之王”“萬能導演”“多面怪才”“香港恐怖電影鼻祖”……今年62歲的他，仍然“快手高產(chǎn)”。
邱禮濤愛拍電影，也是“書蟲”。幾年前他非常著迷于小說《死亡通知單：暗黑者》。在他看來，這本小說里的文字具有很強的電影感，每每看時在腦海中都會產(chǎn)生“能不能把它拍成電影”的想法。他與南都記者回憶道，拍電影是在偶然的契機下，電影公司買下了小說版權(quán)，才能有翻拍的機會。得償所愿的邱禮濤笑著說“非常幸運”。原著作者周浩暉當初聽聞是由邱禮濤來執(zhí)導影片時，就認為風格十分契合，小說的氣質(zhì)聯(lián)動港產(chǎn)影片非常協(xié)調(diào)。因此彼此欣賞的兩個人“雙向奔赴”，將內(nèi)地高分懸疑小說驚喜碰撞港片特點后，改編創(chuàng)作了電影《暗殺風暴》。
南都記者了解到，小說《死亡通知單：暗黑者》以多重懸念的設(shè)定、細致縝密的推理和出人意料的層層反轉(zhuǎn)而受到眾多讀者的追捧。改編后的電影《暗殺風暴》，在具有動作、槍戰(zhàn)、警匪等港片經(jīng)典元素之上，還融入大量懸疑推理元素，延續(xù)了原著中高能推理、反轉(zhuǎn)不斷的“燒腦”片段。影片在“大灣區(qū)超前見面會”中收獲了觀眾的一致好評，原著書迷紛紛向邱禮濤表示肯定，稱“影片還原度非常高，有被片中大尺度場面震撼到，越刺激越想看”。
為了能讓劇情更有新意，能夠滿足觀眾與讀者對于懸疑推理特點的期待，作為電影“多面手”的邱禮濤，在改編的過程中做了大量的改編。邱禮濤坦言“還是挺冒險的”，擔心原著讀者在看到劇情的改編后會對效果有落差。直至這幾天的提前點映，在聽到了觀眾的反饋后才漸漸打消了心中的顧慮。
當南都記者提及是否介意與郭京飛版網(wǎng)劇《暗黑者》做比較時，邱禮濤笑著說沒看過網(wǎng)劇版，也不會刻意地去做比較?！氨M自己所能拍好，觀眾看完后能有更多的思考是再好不過的了?！?/p>
近幾年，邱禮濤拍了很多警匪片，他表示自己會在作品里把動作與場面的規(guī)模做得更壯觀一些來吸引觀眾。而《暗殺風暴》最大的不同是，這不是觀眾所認為的港產(chǎn)警匪片，它本質(zhì)上是一部推理懸疑電影。“當中推理的部分、對人性的考驗等等都是電影的重點，希望觀眾在觀影時能被這些吸引。”邱禮濤說。
談起港產(chǎn)影片，香港作為20世紀華語電影的先驅(qū)者，得益于眾多優(yōu)秀的導演和演員，其產(chǎn)量、質(zhì)量和藝術(shù)性都取得佳績，在20世紀八九十年代更是邁進黃金時代?！澳菚r候的香港電影每年就有兩到三百部的產(chǎn)量，很多內(nèi)地的朋友也是從那時開始喜歡上港片。”這次他嘗試將內(nèi)地懸疑IP與港式警匪元素相融合，《暗殺風暴》中除了熟悉的警匪對抗、槍戰(zhàn)爆破等內(nèi)容之外，還加入了更多的懸疑元素以及對人性的探討。邱禮濤稱“希望能通過不斷地嘗試，努力為香港電影探索新的方向。”
過去三十多年的從業(yè)經(jīng)歷，也讓他對自己的“得與失”有了全新的感觸，“‘得’是我到今天還能拍戲，覺得很幸運?！А沁^去有些電影題材本來是可以落實開拍，但后面因為某些原因不了了之。”
這幾年在香港與內(nèi)地興起合拍片的浪潮下，邱禮濤開始掌控高成本的商業(yè)大片。他在電影制作中為觀眾提供了更炸裂勁爆、更具沖擊力的視覺畫面，成功拿下了兩部10億 電影票房的成績?！艾F(xiàn)在香港、內(nèi)地乃至全世界的電影在技術(shù)上都有很多提升，以前我們總說好萊塢電影是電影的最高標準，但現(xiàn)在華語電影也毫不遜色?！鼻穸Y濤說。早前在與本刊記者的對話中他曾提道，“粵港澳大灣區(qū)的文化同根同源比較接近。在大灣區(qū)的背景下，希望能拍到具有灣區(qū)特色、元素、印記的故事。不需要把‘合拍片’三個字放得很大，合拍就是合作?！?/p>
最大的難題
如何將角色心理用畫面呈現(xiàn)給觀眾
在面對原著小說里大量復雜的敘事與推理文字，如何通過鏡頭畫面呈現(xiàn)出原著里的精彩畫面，是邱禮濤需要面對的難題?！坝捌枰茏層^眾更真實地看到警察與罪犯的各種行為，處理好細節(jié)就顯得尤為重要?！痹谒磥?，影片中最重要的一個命題是，角色如何在人物的復雜性下將“正義”傳達給觀眾。
《暗殺風暴》講述以“審判者”自居的神秘殺手Darker十年后再度出現(xiàn)，公開挑釁警方并接連發(fā)出“死亡通知單”，收到的人都會在“執(zhí)行日期”被Darker殘忍處決。隨著張智霖、古天樂、吳鎮(zhèn)宇、胡杏兒、佘詩曼等飾演的角色接連登場，一幕幕驚險懸疑的場景依次展開。
在影片中，飾演刑警羅飛的張智霖通過案件細節(jié)與古天樂進行多次試探周旋，透過蛛絲馬跡探明線索，最后查清案件真相，抓捕幕后真兇。談起影片中的“智商擔當”張智霖，邱禮濤稱在生活中張智霖很喜歡玩不同類型的IQ題，有時會給人一種“一直在思考”的感覺，與羅飛的氣質(zhì)相當吻合。
影片中的警察羅飛有一個多年未解的心結(jié)，他的女友孟蕓（胡杏兒 飾）于十年前爆炸案身亡，他一直將女友的死歸咎于自己。十年間，他的內(nèi)心充滿了自責和悔恨。十年后，當殺害自己女友的兇手高調(diào)出現(xiàn)時，在眾目睽睽之下完成“預告殺人”，這也激起了羅飛揪出幕后真兇的決心。邱禮濤稱，為了展現(xiàn)出羅飛的心理狀態(tài)，在電影情節(jié)的設(shè)計上添加了羅飛與孟蕓的“隔空對話”，以通過視覺化的語言提升劇情的畫面感。
他認為原著中關(guān)于這段劇情有大量的旁白文字，可以輔助讀者更好地理解人物關(guān)系。但想把抽象的東西通過電影展現(xiàn)出來，只能通過鏡頭畫面與演員的表演等等，才能讓觀眾感受到孟蕓是活在羅飛的腦海里。
“孟蕓在羅飛的身邊時而出現(xiàn)時而消失，在觀眾眼里亦真亦假，可以呈現(xiàn)出一種很‘飄’的感覺?！鼻穸Y濤分享到，“這種以‘隔空對話’的設(shè)計為切入點，可以使小說劇情能夠連貫地展示出來，讓觀眾有強烈的跟隨感，體會到電影的懸疑魅力?！?/p>
令觀眾驚喜的是，飾演黃少平的古天樂首次嘗試了“毀容妝造”。邱禮濤向本刊記者回憶，需要花四個小時化燒傷妝的古天樂其實皮膚很敏感，卻從沒在他面前提過這件事。邱禮濤還透露，觀眾都覺得古天樂好看，所以就想呈現(xiàn)出一個不好看的妝造給他。至于此次飾演的專案組組長韓灝的吳鎮(zhèn)宇，邱禮濤認為，吳鎮(zhèn)宇在生活中不說話時面色會有點冷酷，如果大家看過小說，會覺得他是飾演韓灝的不二之選。
談及這次集結(jié)“港片戲骨”出演的角色與以往最大的不同時，邱禮濤稱影片中最大的反派Darker，是他拍過最不一樣的角色。因為要讓觀眾去理解Darker是一個人、一群人還是一個理念。邱禮濤向本刊記者透露目前劇情里還有一些沒有解決的問題，不算完結(jié)，“如果有機會的話，我們會在第二部中繼續(xù)推動故事的發(fā)展。”
南都娛樂x邱禮濤
“用心打造內(nèi)容就能打動觀眾”
南都娛樂：電影里的情節(jié)與原著小說做了哪些不同的設(shè)計令你印象深刻？
邱禮濤：對我來說，影片中關(guān)于小說里的核心思想和靈魂沒有變，在情節(jié)方面上會有一點改變。比如我在看小說時，有些劇情發(fā)展是依靠對白來鋪墊或者補充，看的時候覺得很好看，但這些對白在電影里是不可能都表達出來的。文字媒體跟電影媒體始終不一樣，有些事情或發(fā)生的東西透過文字可以有很好的表達，但在畫面上我不希望電影里會出現(xiàn)過長的對白。
南都娛樂：影片中為何把重量級的人物放在候機室，而不是VIP室？
邱禮濤：我們從籌備劇本到正式拍攝，導演組、編劇和演員都有重復討論過這個問題。這段劇情本來是有一段對白的鋪墊，但考慮片長我們選擇省略了這段對白。代入情境，假如你在機場的VIP室，其實是把自己擺放在孤立的狀態(tài)。如果在VIP房里拍攝，從鏡頭來看場面不美觀。綜合人物心理和視覺上的考慮，我們最終取景選在了候機室。
南都娛樂：在電影中“Darker”一直沒有真正露面，這樣的設(shè)定有何寓意？
邱禮濤：我個人對小說的理解，我認為Darker不是一個人，更像是一個代號或者符號。起初他發(fā)布死亡通知單是用正義的名義，從這方面來說Darker代表了一種人性的價值觀。法律不能制裁和懲罰所有的壞人，Darker就用自己的方法去審判和懲罰，所以大家可以把Darker看成一種抽象的理念，而不是具體的一個人。
南都娛樂：港產(chǎn)影片的審美越來越豐富且多元，目前有沒有遇到哪些挑戰(zhàn)或現(xiàn)狀可以分享的？
邱禮濤：香港電影在20世紀80年代時每年就有兩三百部電影的產(chǎn)量，當時內(nèi)地電影的制作水平有限，當然也有很多原因。但現(xiàn)在不一樣了，內(nèi)地的制作水平截然不同以往。時至今日，不管是香港電影、內(nèi)地電影還是其他地區(qū)的電影，在技術(shù)上都有很多提升。以前我們會說好萊塢電影是最高的制作標準，但我覺得時至今日的華語電影毫不遜色。
南都娛樂：現(xiàn)在可能都會提到“大灣區(qū)電影”。
邱禮濤：我不會特意將電影以地域去區(qū)分，對我而言內(nèi)地電影或香港電影都是華語電影。其實我對這方面沒有過多的思考，因為我大部分的時間都用在構(gòu)思劇本上，我認為只要用心打造電影的內(nèi)容，就會受到觀眾的喜愛，電影自然而言就會出彩。
南都娛樂：“快手多產(chǎn)”的你如何做到工作與生活的平衡？
邱禮濤：因為我知道怎樣才可以更準確地達成目標，讓我更好地節(jié)約時間。每個人的時間都是相等的，拍電影就是我生活的一部分，做熱愛的事情我從來不覺得辛苦，反而我很享受。有時候我都開玩笑說“死在片場是一個很好的禮物”。但如果這件事我也很喜歡、又覺得這件事很重要，我也可以擠出時間去做。比如睡眠，最簡單的辦法是每天少睡一個小時。我看過研究，睡太少當然不行，但每天少睡一個小時對健康的影響其實不大。
南都娛樂：接下來想嘗試哪種類型？
邱禮濤：固定的類型很難說，本來我希望拍一些科幻片，我發(fā)現(xiàn)很多人都想拍這個題材，但我也不會因此就不去構(gòu)思?，F(xiàn)在去行動，拍攝完再上映前后也要花費兩到三年，所以我也不糾結(jié)了，不去多想三年后的事情。如果有老板出資讓我去拍電影，我還是希望能多挑戰(zhàn)科幻的題材。
編輯：Miss moon