搜狐娛樂專稿(胖部/文)
站內(nèi)熱度最高破30000,《雁回時》可算是春季以來最成功的古裝劇項目。
這也讓更多人開始關(guān)注該劇的經(jīng)驗,打造“無CP敘事”、“母女聯(lián)盟”的全新爽點,尤其是繼《墨雨云間》之后再度制造“復仇爽劇”黑馬,似乎都帶來了新的思路。
與此同時,3月以來的懸疑劇大戰(zhàn),帶來了若干口碑短劇集新作,包括8.1分的《沙塵暴》、7.4分的《棋士》等。
由此或許能看到,劇集行業(yè)正在走出兩條新路。
代表偶像劇新思路的爽劇模式,與懸疑短劇集的口碑模式,成為打開市場新需求的兩種選擇,也是行業(yè)對觀眾偏好的“押題”,試圖找到打開困境的那把鑰匙。
兩種劇,兩條路
《雁回時》的爽點,和以往的“升級打怪”確實有一定不同。
該劇放大了近年來女性議題的敘事熱度,圍繞著母女“代際托舉”、降低男性敘事權(quán)重等方面做了不少功課;宅斗也不再是女性之間的“雌競”,而成為一次直面父權(quán)的“犯上作亂”。
在這個過程中,《雁回時》打造了一個成功的母親形象,即溫崢嶸飾演的阮惜文,她扮演著父權(quán)壓迫下的覺醒者與先行者,這在古裝劇里可謂是有顛覆性的,與天然作為反叛者的莊寒雁完成“會師”。
毫無疑問,從立意上來說《雁回時》是可圈可點的,對當下市場的新審美、新情緒實現(xiàn)了高度響應。
也正因如此,當《雁回時》止步于“爽”的時候,難免讓人感到有些遺憾。
如果給阮惜文和莊寒雁的母女關(guān)系多一些更生動的細節(jié),給人物多一點空間,那么從長達十七年的刻意疏遠到一夕變成聯(lián)盟的劇情,或許可以不那么生硬;如果莊仕洋可以不僅是一個惡的化身,而多一些人的成分,那么這場“弒父”是否能多一些象征意義?
《雁回時》的“爽”,恰似最后莊寒雁掏出的那把槍,大出意料之外,又難免有著讓人感到別扭的生硬。
但在古裝劇領(lǐng)域,以“短劇化”重塑長劇,不惜一切地加快節(jié)奏,尋求強戲劇沖突和大情緒曲線,正在成為更多劇集的“操作指南”。
制片人木魚向狐廠娛樂觀察分析稱:“我們說劇集的情緒價值,最基礎(chǔ)的就是‘爽’和‘虐’,這年頭虐劇的風險太高了,大家就都要做爽,而爽的極致在哪?到微短劇里去找。”
木魚的公司去年剛剛開機了一部古裝劇項目,期間關(guān)于如何放大“爽”的元素,直到開機后都還在和導演討論,“去年突然就多了很多復仇爽劇,但我們的IP不太適配,所以主要就在加快節(jié)奏,然后放大女主角開掛式的爽感,再雜糅一些喜劇元素,整體拉升觀看體驗。”
而在另一邊,懸疑劇卻在走出不一樣的開發(fā)路徑。
無論是《沙塵暴》還是《棋士》,這些劇集都并沒有刻意追求快節(jié)奏。
如《沙塵暴》編劇趙冬苓與搜狐娛樂等對談時所說:“我一直覺得對于一部作品最重要的是塑造人物,塑造人物就不能只是簡單地講一個故事,而是需要大量的細節(jié)把人物呈現(xiàn)出來。我認為微短劇縮短的,往往就是塑造人物的空間?!?/p>
無論是《沙塵暴》里復雜的人物群像,還是《棋士》中崔業(yè)一步步轉(zhuǎn)變的心理動機,如果沒有足夠的鋪墊,故事本身就很難支撐起來。這也決定了,類似劇集會走出一條和《雁回時》式爽劇截然不同的路。
制片人向通認為,這其實是另一種層次的爽:“這不同于當下快節(jié)奏的、短劇式的即時性爽感,而是更‘古典主義’的延時的爽,甚至是觀看之后的離場爽感,但它更容易實現(xiàn)一種長期價值,能讓觀眾去反復觀看里面的細節(jié),可以說兩者主要是面向不同受眾群體的產(chǎn)品?!?/p>
這兩種“爽劇”,可以看作是原本的劇集產(chǎn)業(yè)里,偶像劇和現(xiàn)實題材劇這兩種重點作品,在新一輪內(nèi)容升級下的進階版本。
前者進一步強化節(jié)奏和爽感,在流量邏輯之外尋求更快、更爽的體驗升級;后者則面向更分眾、更熟齡的受眾,打開人物塑造和地域場景方面的更豐富選項,力求打造口碑效應,實現(xiàn)長期價值。
而未來的劇集產(chǎn)出,或?qū)⒅饕性谶@兩種模式上。
繼續(xù)“爆款難”
在這種積極求變的背后,是行業(yè)正進入不得不變的節(jié)點。
2025年開年以來,整個劇集行業(yè)的表現(xiàn)不算讓人滿意。尤其是進入春季之后,雖然各平臺的現(xiàn)偶大戰(zhàn)、懸疑大戰(zhàn)打得轟轟烈烈,大盤卻仍表現(xiàn)乏力。
根據(jù)云合數(shù)據(jù)的Q1報告,今年前三個月熱播期集均有效播放破2000萬的劇集僅有10部,去年同期這個數(shù)據(jù)是13部,而2024年已經(jīng)是熱播劇集數(shù)量嚴重縮水的一年。
尤其是進入春季之后,更是僅有《難哄》《雁回時》兩部2000萬 劇集。而值得注意的是,今年春季以來市場上并不缺乏口碑收到認可的作品,其中豆瓣破7分的就有11部,包括8.1分的《沙塵暴》、7.9分的《180天重啟計劃》、7.8《樹下有片紅房子》、7.4《棋士》等等。
但其中大部分都沒能實現(xiàn)口碑向熱度的轉(zhuǎn)化。如此“爆款難”的現(xiàn)狀,進一步證明了市場的失溫。
向通感慨表示:“今年的市場環(huán)境下,劇集做口碑傳播難度會更大。比如過去你能做一部8分劇出來,可能就可以出圈了;但今年你必須把劇集做到8.5分甚至9分,好到非看不可才能把這部分受眾拉回來?!?/p>
最直觀的就是大盤數(shù)據(jù),雖然有《雁回時》這樣的熱點劇集、《沙塵暴》《棋士》等口碑劇拉動,根據(jù)云合數(shù)據(jù)測算,近期的大盤仍延續(xù)著開春以來的表現(xiàn),在2億這一低位線徘徊,始終未能回歸年初多部古偶大戰(zhàn)時2.5億的中位線。
帶來的影響,目前首先表現(xiàn)在招商。今年一季度不同段位劇集的招商表現(xiàn)差距進一步拉大。腰部劇集全集有廣的比例從1月的66%降至3月的35%,甚至重點項目都在頻繁出現(xiàn)裸播。
行業(yè)到了不得不變的時候。首先調(diào)整的,就是內(nèi)容架構(gòu)。
據(jù)統(tǒng)計,今年一季度開機項目共有23部,而前三年這一數(shù)據(jù)分別是53部、26部、55部,減量趨勢更明顯,也受到行業(yè)縮短集數(shù)的思路影響。其中古偶劇數(shù)量僅有4部,遠低于以往水平;都市情感劇有6部,懸疑劇有3部,則進一步表現(xiàn)出行業(yè)發(fā)力的方向。
“現(xiàn)在的趨勢就是,減少古裝大劇的投入,更多制造中小成本的現(xiàn)偶、懸疑劇?!逼脚_制片人阿燦表示,“過去行業(yè)更希望做高舉高打的大爆劇,但現(xiàn)在的環(huán)境下,不確定性越來越大,那就要務實一點,先爭取更多項目能回本。”
誠然,這依然是建立在內(nèi)容升級基礎(chǔ)上的,劇集要拿出更好的品質(zhì),盡可能留住目前的用戶。前文提到的兩條新路,正是要滿足這種需求。
而這樣的探索,會是行業(yè)需要的那把鑰匙嗎?
阿燦認為未必,“目前的劇集開發(fā)模式,思路其實是如何經(jīng)營一個有限市場,就是讓留下來的用戶感到新鮮感,先實現(xiàn)回本。但問題是,長劇集面對短視頻、微短劇的優(yōu)勢在哪,我們到底要如何把受眾從短劇那里拉回來?讓長劇變得像短劇,恐怕不會是最好的答案?!?/p>
新一輪內(nèi)容升級
一般認為,影視產(chǎn)業(yè)的上一輪內(nèi)容升級,是2019年行業(yè)從“流量為王”轉(zhuǎn)向“內(nèi)容為王”,對此前的諸多行業(yè)制作亂象糾偏。
其成果驗收,是2021年連續(xù)出現(xiàn)了《山海情》《覺醒年代》《功勛》三部9分 作品,然后在觀眾普遍認為國產(chǎn)劇變好的認知下,于2022年暑期開始迎來《夢華錄》《星漢燦爛·月生滄?!贰渡n蘭訣》等多部劇的市場引爆。
彼時的升級方向,是轉(zhuǎn)變了原本的粗放式、To B式的單向供給,在視聽語言、特效、取景以及服化道細節(jié)等方面實現(xiàn)精品化,并強化演員班底,形成年輕偶像 老戲骨群像的組局邏輯,帶來觀眾對“內(nèi)容升級”最直觀的認知。
但要在此基礎(chǔ)上更進一步,難度著實不低。
阿燦表示:“當下行業(yè)對劇集內(nèi)容的調(diào)整,主要是基于市場的要求。就是觀眾在上一輪內(nèi)容升級回歸之后,形成了更成熟的市場,對你的內(nèi)容不斷提出了新的要求;而行業(yè)這時候的生產(chǎn)能力,面對需求是滯后的?!?/p>
對比上一次,這一輪內(nèi)容升級也面對著更嚴苛的外部競爭環(huán)境。截至2024年底微短劇用戶規(guī)模達6.62億,網(wǎng)民使用率達59.7%;而相較于以往,微短劇這條相鄰賽道帶來的競爭壓力會更大。
行業(yè)必須盡快拿出有效的內(nèi)容調(diào)整方案。
但長期以來的行業(yè)制作慣性,依然造成了諸多問題。一季度的許多作品,其實問題都是近似的,在概念創(chuàng)新、演員班底過硬、服化道細節(jié)到位的情況下,劇本的完整性卻頻頻造成口碑問題,也影響了進一步轉(zhuǎn)化。
向通指出,這依然是行業(yè)制作的遺留問題,“我們的劇本是目的先行的,就是先考慮讓角色關(guān)系或者情緒推進到什么階段,再往中間填充事件。這其實是偷懶的做法,很容易造成人物前后的割裂;但是這種辦法最快,而很多公司會卡生產(chǎn)周期的?!?/p>
而在他看來,故事和人物,恰恰是最不能省功夫的,“長劇集相較于微短劇的優(yōu)勢在哪呢?首先就是提供更長的陪伴,這是最大的差異化;其次是更沉浸的體驗,這對故事提出了要求;再就是更具魅力的人物,有了人物才有了代入,有共情共鳴?!?/p>
而劇本上的薄弱,很大程度上削弱了目前探索的有效性。行業(yè)需要的不僅是方法論層面的治標,更需要尋求真正推動制作升級的治本。
“不管是短劇化的長劇,還是做口碑向的懸疑劇,這種模式都不會是長期的,前者更多是對外部競爭的應激,后者則是存量階段的留客思路。”阿燦表示。
“但如果行業(yè)能夠有穩(wěn)定輸出內(nèi)容的能力,那么百花齊放才是行業(yè)最好的狀態(tài);否則只靠消耗單一類型,只會加快市場的疲憊,讓每一種類型更加速朽?!?/p>