齊魯晚報·齊魯壹點 劉宗智
五一假期,向來是音樂節(jié)和樂迷的狂歡陣地。與往年“全員音樂人”的陣容相比,今年的五一舞臺上,“跨界”成為一股不容忽視的潮流。趙露思、張晚意、羅云熙、丁禹兮、任嘉倫等流量演員們接連官宣,表示將在不同的音樂節(jié)上一展風(fēng)采。從樂迷的“精神烏托邦”到粉絲的“流量競技場”,音樂節(jié)變味了嗎?樂迷認可嗎?
“跨界演出”熱潮漸起
近幾年來,音樂節(jié)的演出陣容一直處在動態(tài)變化中?!?019年左右,音樂節(jié)很純粹,風(fēng)格也相當鮮明,演出陣容主要以樂隊和音樂人為主。”資深樂迷“范范”告訴記者。據(jù)行業(yè)觀察數(shù)據(jù),2023年頭部音樂節(jié)的非音樂類藝人占比已突破30%。原本以搖滾為主的音樂節(jié)上,開始出現(xiàn)偶像男團、流量歌手,甚至連相聲演員都曾“分過一杯羹”。
時間來到今年,音樂節(jié)演出陣容再次經(jīng)歷“大換血”。除了偶像男團、流量歌手,一些流量演員參加音樂節(jié)的比例也在逐漸上升。很多資深樂迷稱“這讓昔日以獨特風(fēng)格構(gòu)筑精神烏托邦的音樂節(jié),做的越來越像‘演員拼盤’的演唱會了?!?/p>
從過往演藝經(jīng)歷來看,這些被邀請登上音樂節(jié)舞臺的演員們,并非純粹的“音樂小白”。羅云熙、任嘉倫早年都有唱跳訓(xùn)練的經(jīng)驗,前者曾以男子組合出道,發(fā)布過三張專輯并舉辦過個人演唱會,后者也發(fā)布過個人單曲和專輯;張新成畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院音樂劇專業(yè),演唱過的影視劇主題曲有七八首;趙露思、丁禹兮多次為主演的劇集演唱OST,部分熱門作品在音樂平臺的收藏量則超過了7位數(shù)。
不過,與專業(yè)棚內(nèi)錄音相比,戶外全開麥音樂節(jié)對于藝人的演唱功力要求更為嚴苛。樂迷“小左”對此表示擔(dān)憂,“他們真的能唱好嗎?作為樂迷還是以音樂節(jié)的體驗感為主,希望能聽到真正有實力、全開麥的現(xiàn)場,很多音樂節(jié)首次亮相的演員是第一次演出,沒有原創(chuàng)作品也沒有專業(yè)訓(xùn)練,很難讓人相信能帶來‘穩(wěn)’的表演?!痹缭?014年,草莓音樂節(jié)就曾邀請張曼玉以搖滾歌手的身份登上主舞臺,但是現(xiàn)場的音準、節(jié)奏都略顯“潦草”。后來,在一次真人秀節(jié)目中,張曼玉坦言,自己的幾乎有一年的時間“不好意思出來見人”,“我沒有過太大的打擊,但那次是一個真正的打擊。”
音樂節(jié)的核心魅力在于群體共鳴,但當粉絲為偶像尖叫、樂迷為音樂吶喊時,兩種群體的沖突可能讓現(xiàn)場淪為“文化孤島”。“范范”直言,“聽的或許是同一首歌,卻仿佛活在兩個平行世界?!?/p>
性價比下的“雙向奔赴”
當流量演員逐漸占據(jù)音樂節(jié)海報“C位”,這場變革看似偶然,實則折射出行業(yè)生態(tài)的深層變遷。
比起2023年的井噴式增長,如今的音樂節(jié)市場無疑是降溫了。據(jù)中國演出行業(yè)協(xié)會和燈塔專業(yè)版發(fā)布的報告,2024年全年國內(nèi)主要音樂節(jié)IP數(shù)量為71個,同比2023年下降40.5%。到今年,更讓人有“降溫”實感的是頻繁出現(xiàn)的音樂節(jié)取消公告。3月至今,長江采石磯·森林綠洲音樂節(jié)、請來竇靖童和楊千嬅的北京2025無限音樂節(jié)等先后宣布取消。
市場降溫倒逼主辦方尋求破局。獨立樂隊因高頻曝光導(dǎo)致觀眾審美疲勞,而流量演員的粉絲消費力遠超普通樂迷,不愿透露姓名的主辦方告訴記者:“十個音樂節(jié)里能有兩個賺錢就偷笑了,流量是活下去的籌碼。”
對于演員而言,跨界演出同樣是一場性價比極高的投資。今年2月的廈門草莓音樂節(jié)上,陳昊宇在大風(fēng)中颯爽開唱《野子》,被粉絲贊為“被風(fēng)眷顧的女神”,短視頻平臺上多個“直拍”話題播放量超700萬。這一波宣傳放大了演員以外的身份,為其打開了更多可能性。從現(xiàn)實層面考慮,當越來越多音樂節(jié)下沉到三四線城市,渴求以音樂節(jié)促進文旅行業(yè)發(fā)展的城市、希望盡可能提升票房的主辦方以及力求帶動產(chǎn)品銷售的品牌贊助商,也會不約而同地想要擁抱規(guī)模更大的非專業(yè)觀眾群體。
需跨越“玩票”門檻
流量演員的涌入雖短暫提振票房,卻可能透支音樂節(jié)的長期價值。隨著網(wǎng)紅和流量明星的加入,粉絲們?yōu)榱私嚯x與偶像互動,掀起了“卷前排”“夜排”的風(fēng)氣,有的粉絲甚至凌晨三四點就去排隊,只為搶到前排位置。為了支持偶像,粉絲們掛大旗、舉燈牌,原本輕松快樂的音樂節(jié)氛圍變得“劍拔弩張”。
“根本搶不到票,現(xiàn)場全是粉絲搶前排?!睒访浴霸涝馈睙o奈說道,她表示流量明星的加入會直接影響自己對音樂節(jié)的參與意愿。樂迷“為光”深有同感,“我對這些明星無感,但他們的確讓現(xiàn)場排隊更難了”,她坦言除非主辦方進行分區(qū),不然“會影響觀看體驗”。
更讓樂迷們感到無奈的是,隨著大咖音樂人、網(wǎng)紅和流量明星的加盟,音樂節(jié)的票價也水漲船高。2019年多數(shù)音樂節(jié)的票價在兩三百元,如今普遍漲了一倍不止,有的甚至突破千元大關(guān)。這使得許多普通樂迷望而卻步。
樂迷“小左”說:“陣容中出現(xiàn)大量影視演員會影響我對音樂節(jié)的選擇。一些音樂節(jié)演員扎堆,作為更希望聽到原創(chuàng)樂隊的樂迷,我可能就不會選擇這樣的陣容,同樣是購票我更希望看到一些實力強的樂隊或歌手的演出,這樣性價比會更高。‘術(shù)業(yè)有專攻’,演員專注于自己的領(lǐng)域比較好?!?/p>
音樂節(jié)不是鍍金場,而是試金石,跨界需以實力服眾?;蛟S,音樂節(jié)的生命力不在于能請到多少頂流,而在于能否讓不同群體找到共鳴。唯有在商業(yè)與藝術(shù)、流量與純粹之間找到動態(tài)平衡,音樂節(jié)才能從“演員拼盤”回歸“音樂本位”,成為連接大眾與藝術(shù)的橋梁。正如某位音樂節(jié)主理人所說:“當流量消退,樂迷還能回來嗎?請把音樂節(jié)還給真正愛聽樂隊的人。
責(zé)任編輯:劉宗智