原標題：一個普通人眼中的《醉拳2》：還沒長大就老了
到了2024年02月03日時，《醉拳2》就剛好上映30年。
它也是迄今為止唯一被美國《時代周刊》評為“全球百部電影”之一的華語片，其實入榜的還有三部華語片，一是王家衛(wèi)的《重慶森林》、一是胡金銓的《俠女》，另外就是一部《霸王別姬》。
同名主題曲《醉拳》也在這三十年間作為各種武俠劇功夫片的BGM，影響力僅次于《男兒當自強》。
巧的是《醉拳》也是一部黃飛鴻電影，只是加入了成龍動作片特有的詼諧幽默?；蛘咻^真一些地說，它只是一部披著“黃飛鴻”名頭搞出來的動作片且比較好玩。故事劇情也很簡單：
男主黃飛鴻和小伙伴們一同捍衛(wèi)國寶，同外國人打得你死我活。
成龍電影中特別喜歡在反派陣營里安排一兩個看起來特別狠的角色，比如腿功超人或拳風悍烈，然后男主角一開始會被打得懷疑人生，接在會利用地形優(yōu)勢迅速轉守為攻。
故事的時代背景也脫離了黃飛鴻電影中的清末，直接設置在了民國初年。黃麒英（狄龍 飾）和黃飛鴻（成龍 飾）從關外收藥一路坐火車回到廣東佛山，在車上被人調(diào)包了行李，帶著傳國玉璽成了被各方惦記的顯眼包。
其實這部電影還有一個特點，就是“溫馨”——
是的，溫馨。
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故事中舍棄了“奪寶”線索之外的所有不必要的糾結，如蘇燦（黃日華 飾）和黃飛鴻的爭強好勝，如黃麒英對黃飛鴻的恨子不成器。矛盾是有的，但迅速做了了結，然后把主要矛盾“如何從洋人手里搶回玉璽”作為主線。
同時強調(diào)男主黃飛鴻的自我突破：
醉拳的養(yǎng)成與發(fā)揮。
電影里的黃飛鴻是個并不成熟的大男孩，有個很疼他的小媽（梅艷芳 飾），我認為這對母子搭配的喜感是影片中最亮眼的。梅艷芳女士塑造的這個角色在我看來完全展現(xiàn)出她的喜劇天賦，夸張是夸張，但不浮夸。寵溺繼子又懼怕丈夫，可能因為演員本身的年齡相差能接受，所以這一家三口組合也是典型的“嚴父慈母”，幾場戲下來看背著老公和兒子一起折騰惡勢力的打戲也很有范兒。
同時，《醉拳》也是第一批在內(nèi)地正式上映的成龍電影。也是成龍以“國家民族大義”為主題拍出來的故事，對比此前的《A計劃》系列和《警察故事》等，影片思想的升華可謂一個時代的需要。
此外，主演兼動作指導劉家良也是個傳奇人物，《龍虎武師》那一篇里提及武師們對劉師傅的評價就是一個“快”，鏡頭拍他的打戲一定會慢處理，否則根本看不清。
片中劉家良飾演最后一位武狀元福民祺，就是他一路帶著傳國玉璽亡命天涯，遇到了黃飛鴻后他覺得眼前的年輕人很不錯，于是攤牌告訴他需要他的協(xié)助一同保護玉璽不能讓外國人搶走。我記得電影里武狀元說“否則以后我們只能去國外看自己的寶貝了”，然而隨即他就遭到了伏擊，為了保護黃飛鴻和玉璽選擇硬剛最后壯烈犧牲。
他也是《醉拳》中唯一死去的正面人物。
簡單的故事線，陣營分明的人物，以及穿插于功夫中的喜劇元素和家國大義的電影主題，讓《醉拳2》在當年上映后風靡華人世界并遠播海外。
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成龍出演《英倫對決》時是2017年，當時宣傳的主要腔調(diào)是“成龍的轉型之作”，我不太喜歡這部電影，實話說。因為整部電影的格調(diào)感覺比較陰郁，倒不是有沒有打戲這類的因素考量，畢竟當時間進到本世紀第二個十年時，成龍作品就漸漸開始走下坡路。
上世紀八十年代至本世紀初那批在成龍作品中經(jīng)常出現(xiàn)的人物也漸漸各奔東西，有些人也早已離開了觀眾。因此有時重溫成龍的經(jīng)典作品時我可能會發(fā)現(xiàn)一些當時未曾發(fā)現(xiàn)的亮點。
比如《醉拳2》里一晃而過的熟臉有不少，像鮑方、劉兆銘、夏春秋、董驃、羅家英、太保、陳國坤和關秀媚、翁虹、曹穎等。彼時圈里人特別喜歡互相捧場，也喜歡串戲，一個角色一句臺詞一個鏡頭一晃而過。
像這種陣仗成龍以前也拍過，最著名的便是《奇跡》，半個香港娛樂圈的人都到場了。講故事的主題也是真善美，其次便是為了1991年華東賑災義演的電影《豪門夜宴》，那一部更絕，全香港娛樂圈都參與了。許冠文和周星馳還在片尾“搶雞屁股”那場戲里完成了“喜劇之王”的傳承。
那時候沒有微博和朋友圈，也沒有智能手機，演員并不需要在上面發(fā)一段話表示祝福然后加一個雙手合十的表情符號，干就完事了。事后也沒地方說自己多了不起，香港演員大多出身市井，成名后該有的毛病也有，該有的緋聞也不少，不過總的來說大多比較規(guī)矩，因為地方太小，真想討飯吃的話也要注意影響。
但有一說一，類似《奇跡》與《豪門夜宴》這類作品恐怕以后稍有機會再看到，更多的還是捧場串戲，就像《醉拳2》，熟悉港片歷史的觀眾如我，對電影里忽然出現(xiàn)的熟面孔大多門清，可仔細看下來，竟發(fā)現(xiàn)其中有一部分前輩是真的不在了。
唏噓得很。
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成龍電影進入新世紀后因為各種原因的影響，不斷加入了很多可能原本并不想要的內(nèi)容。這一點是我在認真分析后得出的結論。
當時成龍電影開始把“調(diào)子”拔得越來越高，或者說他也許真的想拍一些和此前作品風格相近的作品，奈何時代變了，人也老了。動作戲里的驚險刺激場面真的不適合他，加之市場和觀眾也漸漸轉移了興趣，從成龍作品里的人物對話也能略窺一二。
早年成龍作品中的一些道理很淺顯，但并非生硬植入。通常借助情節(jié)和角色稍微“點”一“點”，觀眾自然心領神會。后期（新世紀）主題大多流于表面，其實演員這一塊倒一如既往地喜歡用新人做配角，要么跟當時口碑不錯的演員搭戲。
《醉拳2》里成龍就找來了1990年代正紅的劉德華客串，現(xiàn)在華仔也老了。三十年前的《醉拳2》并非劉天王演藝人生中的代表作，但我記得那年風華正茂的劉德華演出“少帥”的模樣，在影片結尾看著喝了工業(yè)酒精把腦子喝壞了的“黃飛鴻”……
說到底這也是一篇紀念時代的文字。
因為如今“成龍作品”這四個字不再讓觀眾激動，更多的是奚落和嘲諷。可經(jīng)歷過成龍，或者說功夫片最火爆時代的觀眾一定記得當年全世界的人都愛看功夫片，“中國人會武術”的刻板印象也是從那時流傳下來的。
關于成龍，我記得曾寫過一篇，也記得他在《絕地逃亡》里和老外走在曠野上，臺詞里有一句“還沒長大就老了”，那是他寫的自傳，也是他自己演唱的一首歌。
作為旁觀者，我想每個人都有自己值得回憶的過去，如果我是成龍，作為一個演員，一個功夫片巨星，是否會想起1994年和一群男女一起拍《醉拳2》的日子？
那當真是個好年華。
鏡頭里的人物都在，也都把最有魅力的時光留在了那里。許多如今批評和嘲弄的觀眾們還未曾長大，有的還沒出生。維多利亞港的夜色很美，來往于香港的世界各地的人都來一睹一個傳奇的風采。
有的人會幻想著是否會在這座城市的某個轉角遇到馬如龍？有的人會幻想著是否會在街上忽然看到一個不要命的年輕人追著車子跑？有的人則會幻想著是否自己就是電影里的那個英雄？
唯獨沒有人會想到過有一天……
還沒長大就老了。
