原標題：青蔥計劃回蔥?。篈I時代，電影人的軸勁依然不變
“黃渤海，聽起來就像是到我家一樣，也確實是回家了?！毖輪T黃渤VCR里半開玩笑地說。11月9日，青蔥計劃，帶著新老兩代影人的作品回到蔥省山東，在煙臺市黃渤海新區(qū)舉辦了青蔥青年影展。
之所以說回家，不僅是因為山東是導演管虎演員黃渤等電影人的故鄉(xiāng)，也是本次影展開幕片《斗?！返呐臄z地，山東這片生長著紅高粱和大蔥的土地，也因為其頑強的生命力，撫育出了很多耀眼的電影人。
與一般人印象中蔥省人的保守和求穩(wěn)相反，近些年從癡迷考公的山東走出的青年導演，既有腦洞大開，在科幻領域劍走偏峰的孔大山，也有另辟蹊徑創(chuàng)造土味恐怖片的馬凱，還有郭帆、韓延等在商業(yè)類型片領域穩(wěn)扎穩(wěn)打的導演。
雖然導演們的風格各有不同，但共通的是山東人如蔥一般的堅韌不拔。而這種做電影的軸勁，正與青蔥計劃不謀而合。
細究起來，這股青蔥的軸勁，也來源于山東。
1979年，中文系畢業(yè)的黃建新進入了西安電影制片廠，廠長正是祖籍山東萊蕪的吳天明。
黃建新導演回憶，與以往年輕人進廠論資排輩不同，吳天明“就跟青蔥計劃一樣，給一些有潛力的青年導演拍電影的機會，給他們提供實際的資金援助?！?/p>
在吳天明的鼓勵下，黃建新考取了北京電影學院的導演進修班，又在吳天明的力排眾議之下拍攝了極具先鋒氣息的《黑炮事件》，從而一炮打響。
處女作大獲成功后，黃建新又接連拍攝了原創(chuàng)電影《錯位》和小說改編電影《輪回》，這三部因先鋒性和原創(chuàng)性被稱為“先鋒三部曲”的電影，讓黃建新三度結緣“金雞”。
本次青蔥青年影展，黃建新導演攜電影《錯位》與青年導演章迪沙，美術指導李淼進行了對談。
早在80年代末，黃建新導演就開始探索如何在科幻片的類型中表現中國的人情世故，并且大膽嘗試鮮明的色彩對比，和用多次曝光的方式實現膠片上的一人分飾兩角。
他表示，故事中趙書信這個人物分裂成兩部分的創(chuàng)意，既有《貓和老鼠》對啟發(fā)，也有“真假美猴王”對借鑒，表達的也是80年代特別熱門的討論話題——對人的異化。
導演章迪沙則感慨，中國的科幻電影“應該跟中國的現實緊緊勾連在一起，這才是我們能夠拿去跟西方科幻電影競爭的東西?！?/p>
曾提攜過黃建新、張藝謀、陳凱歌、顧長衛(wèi)等導演的吳天明，唯一主演的一部電影正是張楊導演的《飛躍老人院》。在那之后，張楊導演移居大理，開啟了《岡仁波齊》、《皮繩上的魂》等藏地文藝電影的創(chuàng)作。
本次他參加影展的影片《火山》也是關于大理的紀錄片，尚未在院線上映。談到《火山》這部作品的創(chuàng)作緣起，張楊導演透露自己受到了《岡仁波齊》創(chuàng)作的啟發(fā)，拍完《岡仁波齊》之后，他還想用這種完全沒有劇本、即興創(chuàng)作的方式進行新的嘗試，這也是他的“大理三部曲”概念的由來。
他表示，想通過這三部電影做一些不同的探討，在對紀實與虛構的不同組合中，探索影像的表達方式。
影展期間，他與著名導演、監(jiān)制鄭大圣，著名編劇、作家阿美以及青蔥導演梁鳴一起，分享了文學改編電影的創(chuàng)作心得。
管虎導演本次參展的影片《斗?！肥菍嵈驅嵉纳綎|制作。
導演、編劇、主演都是山東人，拍攝的地點也是在管虎的家鄉(xiāng)山東沂南，彼時，電影創(chuàng)作的大環(huán)境青黃不接，很少有人去電影院看電影，拍攝了4部電影都不成功的管虎一直積攢著一股勁，借著回家鄉(xiāng)臨沂拍電視劇《沂蒙》的機會，他看到了趙冬苓的小說，利用電視劇的所有元素去找演員，讓演員吸引投資方投資，試試能不能重回電影之路。
在這部既沒有資金壓力，也沒什么票房意識的電影創(chuàng)作中，管虎借著一人一牛，把自己內心郁積了十年的情緒都融入了簡單的故事中。
《斗?！返闹黝}其實就是個“軸”字。管虎覺得中華民族，尤其是山東人，軸是骨子里的，是一種很珍貴的民族特性。
但也就是這股動人的軸勁，吸引了策展人馬可穆勒，他將這部電影推薦到了威尼斯電影節(jié)，憑借著這股軸勁，《斗?！烦闪斯芑⒃?0歲重回電影的重要節(jié)點。
與《錯位》、《火山》、《斗?！芬黄鸱庞车?，還有大鵬導演的《熱烈》和李少紅導演的《生死劫》，五部電影組成的“光影潮汐”單元，展示出成熟電影導師在青蔥歲月時期的先鋒手法，和成熟期仍然蓬勃的創(chuàng)作才華。
與導師作品相對的，是「青蔥踏浪」單元。五部影片都是從青蔥計劃中層層篩選，又有名導監(jiān)制的青蔥導演處女作。
白雪、申瑜、梁鳴、李亙、那嘉佐五位青蔥導演分別攜《過春天》《兔子暴力》《日光之下》《如果有一天我將會離開你》《街娃兒》，與煙臺觀眾分享了電影幕后的精彩內容，全面地展示了創(chuàng)作的理念與觀點。
在《過春天》的映后交流活動上，導演白雪為現場觀眾闡述了片名的由來：一方面，女主角參與的水客團體每次成功“走水”后，都會在群里面發(fā)一句“過春天”；另一方面，這段經歷對女主角來有著人生闖關的意味。
盡管是北電導演系本碩科班出身，在遇到青蔥計劃之前，白雪花了十年時間來過新人導演這一關。
她認為，導演這個職業(yè)其實相對來說我覺得是一個比較晚成的職業(yè)，我在這10年的過程中也有過很多次想要放棄，不知道是否可以做這個。
但實際上，心里那團對電影熱愛的火是從來都沒有被撲滅的，所以后來找到了自己非常想做的題材，加上遇到青蔥的平臺，就感覺很順利。
導演申瑜也是晚成派的代表。
在成為一名電影導演之前，她既做過美術助理、執(zhí)行制片，也擔任過紀錄片的攝影、錄音，還拍攝過大量電視廣告，后來她又考入北京電影學院導演系以研究生身份學習三年，盡管《兔子暴力》的緣起是學校需要提交一部長片畢業(yè)作品，但這部處女作公映時，申瑜已經44歲。
生活閱歷的沉淀明顯給她帶來了與其他青年導演不同的視野。她特意提到了自己在青蔥計劃時的導師李玉，感謝她給予的巨大創(chuàng)作空間以及最及時的引導，讓她在一個相對舒適的創(chuàng)作環(huán)境中完成了這部電影。
在成為導演之前，梁鳴做過演員，曾在婁燁導演的《浮城謎事》中擔任副導演。
處女作《日光之下》斷斷續(xù)續(xù)寫了六年，他希望在第一部長片作品中講述與自己的家鄉(xiāng)有關的故事，他對黑龍江有著深厚的感情，希望觀眾可以通過這部電影了解到東北不是一片衰敗景象，它仍然有美麗的一面。
在青蔥計劃的扶持下，他的處女作在平遙斬獲費穆大獎，今年，他與演員呂星辰二度合作的影片《逍遙游》又一次未映先火，不僅再次在平遙影展獲獎，也收獲了無數業(yè)內人士的好評。
更年輕些的導演則更多選擇在電影中展現自己的青春故事。
導演李亙的處女作《如果有一天我將會離開你》即來自自己在日本留學期間去料理店打工的經歷。
同樣是北京孩子的導演那嘉佐，處女作《街娃兒》則想要呈現出少年時期的迷茫狀態(tài)，角色來自于身邊人浮光掠影的印象。
他認為，《街娃兒》能夠順利完成離不開監(jiān)制管虎的幫助。其中最大的幫助在于給了他足夠的安全感。
本次的影展，十部電影僅是青蔥計劃成果的一小部分，八年深耕精作，青蔥計劃孵化幫助了近三十部青年導演長片處女作。
這些影片在戛納、柏林、鹿特丹、東京、多倫多、上海、香港、澳門、平遙等海內外電影節(jié)展中取得各類獎項并陸續(xù)公映。這些處女作又為后續(xù)的影展積累了豐富的素材。
此次回到蔥省，青蔥計劃不僅僅是進行電影放映，還邀請了電影學者戴錦華、聲音指導德格才讓等業(yè)內人士舉行了沙龍和公開課等電影活動20場，暢談電影創(chuàng)作的方方面面，不僅豐富了黃渤海地區(qū)群眾的文藝生活，也點燃了當地學生的創(chuàng)作熱情。
青蔥計劃導演龍凌云表示，在青蔥計劃的整個過程就像是上學，不僅有專業(yè)老師的指導，還能跟其他學員一起聊創(chuàng)作。
而影展更像是學堂辦到了社會，讓普羅大眾也可以有機會與電影主創(chuàng)面對面，提升觀眾審美的同時，也在為未來的創(chuàng)作者們播種新一代的電影夢。
在青蔥影展沙龍中，黃建新導演提出了對未來電影的一個想法：AI讓人以為你是創(chuàng)造者，但當它不停地給你提供各種版本的時候，人類變成選擇者了，這是一個極大的挑戰(zhàn)。
但從本次的青蔥影展中，可以看到，青年導演對電影的執(zhí)著，為電影等待和琢磨數年的軸勁是很難被AI取代的，而這種珍貴的人性光輝，才是電影行業(yè)讓從業(yè)者無比痛苦仍無法放棄的特質。
同樣不能被AI取代的，還有中國導演協(xié)會和青蔥計劃的導師們對青年導演的慧眼識珠和細心栽培。這種繼承自山東吳天明的力排眾議的魄力和對電影不計成本的努力，是精于計算衡量的AI做不來的。
而導協(xié)的導演導師們恰恰肯下種蔥的苦功夫和牛一般的軸勁，用八年來三十多部作品證明了，在AI時代，電影人的韌性仍然是無法取代的。相信未來，導協(xié)的導演導師們還會繼續(xù)用這股韌性深耕，為中國電影行業(yè)帶來更多的新人新作。
